Mapiranje Erica Andersona

Kad sam razgovarao s Ericom Andersonom, teksaškim autorom, ilustratorom i honorarnim glumcem u filmovima svog brata, prvo što sam uspio je sugerirati da je on, osobno, star. Starinac. Samo sam rekao da znam oko njega već neko vrijeme.

"Da", uzdahne. "Sada je prošlo dosta vremena."

Pokušao sam objasniti da sam jednostavno htio reći da sam se neko vrijeme divio njegovu radu. Ali šteta je učinjena.  

Razgovarali smo zbog novog pothvata ovdje na FreeConference: Projekt Puffin. Nakon što smo mu se obratili za narudžbu kao jednom od naših istaknutih umjetnika, htjeli smo vidjeti što bi mogao smisliti za našu voljenu maskotu. Evo što smo dobili natrag.

Mr. Anderson's Puffin, 2018

Jedva sam čekala da pitam o tome. Ali prvo smo razgovarali o vremenu. Nakon što sam ga saslušao kako se žali na neuobičajenu njujoršku hladnoću, obavještavam ga da nosimo majice iznad nula stupnjeva Celzijusa.

E: Pa, očito ti krv postaje gušća i jača što sjevernije živiš. Jeste li u Torontu?

G: Jesam.

E: Klasični grad. Nikada nisam bio tamo, ali bih volio.

G: To me zapravo dovodi do jednog od mojih pitanja. Imate li omiljeno mjesto u svijetu? Možda jedan od kojeg biste željeli napraviti kartu?

E: Netko me to zapravo pitao i mogao sam reći da me testira da navedem nešto vrlo zanimljivo. Bio je to tako očit i čudan izazov, a moj je impuls bio reći nešto transparentno dosadno.

Ali ja sam joj iskreno odgovorio. Rekao sam da bih volio ići u obilazak hotela Velike kanadske željeznice. Natjerala je ovo da se namršti, ali to je istina! Vi Kanađani imate one klasične željezničke hotele ravno diljem zemlje. Nisam siguran ni služe li više željeznici. Ali svi su to nekakvi dvorci. Možda više nisu ni hoteli. Ali meni sigurno izgledaju dobro.

G: To zvuči kao križanac Darjeeling Limited i Grand Budapest Hotela. Ovdje se događa neko unakrsno referenciranje.

E: Da, slažem se, ali znaš, više sam razmišljao o ... Jeste li gledali "49th Paralel", film o Drugom svjetskom ratu?

G: Nisam. Nisam cinefil klasika. Moram nešto nadoknaditi. Biste li ga preporučili?

E: Preporučio bih ga: izradila su ga dvojica vrhunskih ljudi u cijeloj umjetničkoj formi po mom mišljenju. Radi se o nacistima u Kanadi, neposredno prije ulaska Amerike u rat. Temelji se na istinitoj priči. Mislim da je tada - imajte na umu da je to bila 1939. - ideja snimanja na lokaciji bila je prilično egzotična i zahtijevala je velik napor; a ovaj engleski redatelj, Michael Powell, i njegov mađarski scenaristički partner, koji vjerojatno piše na njegovom trećem jeziku, Emeric Pressburger, snimali su diljem Kanade. I to je... Znam da je moja slika Kanade zastarjela 70 godina, ali znam da odlaze u neke od tih hotela. Barem jedan od njih.

Morate sići s glavnih cesta. Nekada sam mislio da je SAD naseljen ovom gustom uniformnošću, samo nekako ravno poprijeko, a to je suprotno. Ali morate sići s međudržavne ceste da biste to otkrili.


G: Dakle, pretpostavljam da kada ste rekli da biste željeli obići Velike kanadske željeznice, imalo je smisla samo zatražiti da svoj obilazak rezervirate vlakom?

E: O da. Obilazak knjige vlakom bio je zato što to volim raditi. To je jedna od onih stvari gdje vidite hoće li reći da, a ako hoće -- jackpot. A zapravo sam čitala Nema zemlje za stare ljude, ne kao rukopis nego kao privitak e-pošte. Autor i ja dijelili smo istog agenta u to vrijeme, vrlo različite karijere, naravno, i dio radosti bio je sjediti u ovom vlaku koji se vozi po Americi i čita Nema zemlje na laptopu.

Zapravo nisam mogao shvatiti kada je knjiga postavljena. Tako da se osjećao vrlo bezvremenski. U rukopisu je bilo spomenuto nekoliko mobitela, ali ovaj tip u njemu bio je vijetnamski veteran koji je imao oko 30 godina, pa mi je bilo malo teško razumjeti se. U konačnici, ekstravagancije, ili idiosinkracije ... anakronizmi! To je riječ. Bili su raščišćeni. Kakav nevjerojatan roman.

G: Vrlo je očito da uživate u krajolicima i u pogledu krajolika. Odakle ljubav prema kartama?

E: Mislim da sam bio zbunjen oko toga, ili je barem bilo skriveno od mene jer se dugo nisam provjeravao u sjećanje. Tek nakon što sam ih počeo raditi, otac me podsjetio da je njegov prvi posao bio rad za Sinclair Oil u Teksasu, izrada karata naftnih polja... Sigurno sam vidio neke od njih. Sada imam njegove alate za crtanje i neke od vodiča koje bi koristio. Za njega, koji je izrađivao industrijske karte, njegov rukopis je morao biti besprijekoran -- moj rukopis je dobar, ali nije besprijekoran kao njegov. Možda je tamo duboko zakopana činjenica da je moj otac izrađivao karte.

Drugi je da sam u određenom trenutku u svojim 20-ima jednostavno naišao na kartu, sjajnu kartu, koja je za mene imala neposredan značaj. Bio je sjajan, dijelom zato što je bio toliko detaljan da je prikazivao pojedina stabla, te je li pločnik bio cigla ili cement. To je također bila karta povijesne četvrti o kojoj sam u to vrijeme pokušavao napisati priču. I to je bio Eureka trenutak. Bilo je to kao buđenje u muzeju.

Također me podsjetilo na to koliko je knjiga koje sam imao tijekom odrastanja sadržavalo karte. Općenito govoreći, djeca imaju puno vremena na raspolaganju -- nemaju posao, znate -- i možda sam samo ja u pitanju, ali volio sam karte u pričama. Bili su primamljivi -- ponekad bih gledao u karte isto koliko i u priču. I naravno, klinci ponovno čitaju knjige milijun puta... Taj Eureka trenutak vjerojatno je aktivirao neku urođenu želju. Odmah nakon toga otišao sam i uzeo vrlo osnovne umjetničke potrepštine i počeo izrađivati ​​karte.

Ne želim reći da imam izvanredno prostorno pamćenje, jer tko to, dovraga, zna. To je samo -- znaš, zvuči dobro. Ali ovo je bila četvrt u kojoj sam išao na koledž. Dosta se toga dogodilo da sam mogao napraviti pristojne karte iz sjećanja. Onda sam se počeo malo razgranavati. Zašto ne mapu kuće u kojoj smo odrasli? Zašto ne minivan moje maćehe? Pa sam ih počeo izrađivati ​​kao božićne darove i proširio definiciju "karte" tako da uključi sve što ima natpise, oznake i strelice.

Tadašnji ljudi s kojima sam razgovarao o tome mislili bi da bi te karte mogle postati gotovo čisto konceptualne, a ja bih dobio čudan paničan osjećaj, jer nisam dobar u čistom konceptualnom razmišljanju, a znam -- na primjer, taj karikaturist za New Yorker, je li to Roz Chast? Mogla bi vam dati kartu raznih načina žaljenja na prehladu, od izrazito ekstravagantnih do ne baš zanimljivih, a to nije mapa koju bih mogao smisliti. Nevjerojatna je u tome. Ali da postoji obitelj sa starim Fiatom i svaki član obitelji ima posebno iskustvo, svoje prepoznatljivo iskustvo s tim automobilom, to bi bilo nešto što bih mogao učiniti, kao svojevrsni spomen.

Moj brat je imao neku vrstu uniforme za režiranje filmova: imao je bulhorn koji je bio poklon, putnu šalicu za kavu i crvenu kapicu. A karta bi samo sastavljala te elemente... Ali karta može biti bilo što. Tako je sve počelo. Počeo sam s kartama, a zatim naučio crtati. Takav je bio slijed.

G: To me dovodi do mog sljedećeg pitanja. Ti si samouk, zar ne -- kako si naučio crtati? Je li to nešto što ste upravo pokupili diveći se ilustracijama i zajedljivim poslom? Kako je započeo vaš proces? Jeste li upravo zgrabili svoju omiljenu olovku i došli do nje?

E: Mislim da je odgovor na taj niz pitanja "Da". Kao idiot, radio bih akvarel jer to je sve što bi radnja imala… Ovo uvijek zvuči kao sranje kad pričam, ali prvi dobar likovni alat kupio sam u baru. Bio sam u sportskom baru u predgrađu Washintona, DC, i ovaj tip je ušao noseći ove njemačke alate za crtanje: tehničke olovke, francusku krivulju, trokut, ravnalo, šestar, cijeli školski paket prve godine arhitekture iz 1989. u industrijskoj Ziploc torbi. Gledao je uokolo, ugledao mene i mog prijatelja, rekao je "Tačno: momci s koledža" i odmahnuo. Mislim da sam mu dao pet dolara. Nemam pojma koliko je ta stvar vrijedila, ali koristio sam je -- neke od njih koristim i dan danas.

G: Kladim se da je to najboljih pet dolara koje ste ikada potrošili.

E: Da. Vjerojatno me to uključuje u zločin. Ipak sam ih platio.

Čini se da se stvari nekako jednostavno događaju. Slikao sam akvarelom sve dok mi vrlo promišljen tip po imenu Rob Reynolds nije rekao: "Eric, jesi li razmišljao o pokušaju gvaša?" I naravno, moj odgovor je bio: "Što je gvaš?"

G: Htio sam pitati, postoje li dijelovi koje ste objavili koje biste željeli ponovno nacrtati?

E: Da i ne, jer da sam prepravio pakiranje za, recimo, Rushmore DVD, onda to ne bi bio isti objekt. Bilo bi to nešto drugo. Možda bismo to trebali pustiti da bude sastavni dio vremenske kapsule... Meni je to u redu.

Ipak je to nekako strma krivulja: gledajući Zissouove ilustracije za Life Aquatic. Sviđaju mi ​​se, ali su iz davnina. Možda sam platoirao. Možda je to bio vrhunac mojih sposobnosti.

Ili naslovnica DVD-a Darjeeling Limited. To mi je jedan od najdražih crteža i bio je pravi test. Ne crtam dobro veliko, a ta stvar je imala toliko toga -- postoje neke stvari u vezi s perspektivom koje su uvijek nezgodne, jer obično izgledaju lažno, ali ima mnogo tekstura naguranih u maleni prostor. Mislim da imam amaterski strah od dodavanja boje, pa je uvijek razvodnim više nego što to obično čine dobro upućeni ljudi ... samo nastavi slikati ... vrlo tanke, nevoljke slojeve ... i dobiješ tridesetak tih tankih , nevoljko naslage prije nego što se odjednom pojavi stvarni kvadrat boje. To je vjerojatno nešto na čemu moram poraditi. Sad sam zaboravio jesam li ti odgovorio na pitanje. Jesam li ti odgovorio na pitanje? To je bio dug odgovor.

G: Jako mi je smiješno što ste počeli s akvarelom, jer je to vrlo neumoljiv medij. Većina ljudi nauči se probijati prema gore koristeći negativni prostor, pa pretpostavljam da bi gvaš bio lijep i popustljiviji način, jer ima više neprozirnosti. Urnebesno je što si ga ionako na kraju zalio kao vodene boje ... Valjda znaš što voliš.

E: Gdje si bio 1999. godine! “Eric, prestani raditi akvarel, to ne uključuje bijela, idiote!"

G: Tako je, ima odsutnost.

E: I znaš što? Teško je. Nisam to znao vješto koristiti, niti sam imao takav temperament da jednostavno napravim nešto lijepo, da to radim vješto... Neki ljudi znaju postaviti maskirni sloj, nanijeti boju, koristiti gumica za podizanje maskiranja nakon toga ... ova vrsta magije ... Možda to jednostavno nije vrsta crteža koju ja radim. To zvuči dobrotvorno.

Također sam koristio isključivo akvarel blokove ... što je ludost. Stranice se kopčaju zbog načina na koji su pričvršćene na ploču.

Dakle: gvaš i dvostruko debela ilustracijska ploča koju je nemoguće mjehuriti, jer je svaka čestica zalijepljena za svoju podlogu. To je bila tako dobra stvar. Bainbridge ploča, hladno prešani broj 80 ... Kad bi crtež bio gotov, uzeo bih nož i zarezao rub da ga odlijepim od podloge. Za bubanj skenere bio je potreban fleksibilan papir. To sam morao shvatiti.

G: U redu, napravio sam crowdsourcing kako bih saznao što drugi ljudi koji te vole žele znati.

E: [Skeptičan zvuk]

G: Samo me strpi. Žele znati kako izgleda vaš životni prostor. Piše da živite u malom stanu u West Villageu. Ali daj mi nešto za rad. Kao prostorno osjetljiva osoba, mora postojati nešto. Usklađujete li svoje šalice bojama? Imate li mnogo šalova?

E: Ovi navodni ljudi bi vjerojatno trebali dopustiti mogućnost da ima više nereda nego što bi bili oduševljeni. Puno knjiga, vrlo zauzet radni stol... Evo nečega: jedna stvar koju sam shvatila da želim je klasični crveno-bijeli karirani stolnjak za piknik. Mislim da bi to moglo biti sredstvo protiv stresa. Tako da imam jednu na stolu za crtanje.

Općenito previše malih predmeta. Volio bih da mogu reći da su svi bili darovi... Ali neki jesu. Tu je par sidrenih manžeta u maloj crvenoj kutijici i klasični skautski nož; mali glineni bumbar od moje nećakinje; božica Minerva, čija je pomoćnica sova, zar ne? Dakle, neka vrsta vrlo tvrde kamene sove.

Stan ... vrlo je malen. Sam sam je slikao. Dnevni boravak je umirujuće boje Hershey's čokoladice. Ulaz je nekako -- Ne mogu pobjeći od naziva boje, wto je "Frankincense" -- umirujuća ružičasta u zemljanim tonovima. Kad sam prvi put ovdje vidio kupaonicu, stalno sam razmišljao o "Taksistu". Kupaonica u kojoj biste očekivali pronaći mrtvog čovjeka. Samo rascvjetana plijesan i gola žarulja.

To je bio prvi korak, što se tiče poboljšanja doma. Nije bilo niti jedne vodoravne površine. Kao da je netko postavio kameru da me promatra kako pokušavam uravnotežiti stvari na zakrivljenim površinama. Pa sam pomislio "Dovraga s ovim" i napravio policu za knjige, a zatim još jednu policu, koja sada ima lampu. Volim to raditi, graditi stvari i smišljati prostore, jer uglavnom radim od kuće i treba se potruditi. Ponekad je važno, samo stajati na vratima i razmišljati “OK, što se ovdje događa? Kako bi to izgledalo? Što se dalje mora dogoditi?”

Uokvirio sam neke fotografije i stvari... Možda ću morati pronaći malo prostora za pohranu svojih prošlih umjetničkih djela. Mora postojati poduzeća za ljude koji žele pohraniti stvari osim dragulja, stvari koje treba pohraniti negdje na toplo i suho. Možda bih ih jednostavno stavio u kutiju.

G: Lijepa kutija, nadam se. Oni to zaslužuju. Na temu polica za knjige, čitate li nešto zanimljivo?

E: Čitam roman koji se zove Camilla, izvorno nazvan Camilla Dickinson od Madeleine L'Engle. Većina njezinih knjiga je pomalo fantastična, ali ova je jednostavno ukorijenjena u osjećajima, ljudima i životu. To je prvi roman kojeg se sjećam da sam čitao u kojem se netko nosi s bukom koja dolazi iz povišenog vlaka Treće avenije, koji je prestao postojati 1953. Tako da je to prilično uredno.

Postoji romanopisac kojeg volim, Richard Price, koji je imao ideju da će napisati kriminalistički roman. To je ono što on inače radi, ali to su remek-djela -- potrebno im je 8 godina za pojavu -- tako da (mislim da je to točno) imao je na umu da će pod pseudonimom, ta alternativna osoba, samo pokrenuti jednu vani u tren oka ... I naravno trebalo mu je 8 godina. Namjeravao je objaviti pod pseudonimom, ali knjiga je, kako je na kraju ispalo, zvučala točno poput romana Richarda Pricea, tako da naslovnica zapravo kaže Bijelci "Richard Price pisao je kao Harry Brandt." U svakom slučaju, Brandt ili Price, divno je.

G: Postoje li knjige iz djetinjstva koje vam padaju na pamet, bilo kao utjecajne na vaše osobno putovanje ili kao ilustrator?

E: Da. Prvo izdanje od Jakova i divovske breskve. Pokušavam se sjetiti imena žene koja ih je ilustrirala, nekad sam to ime imao na vrhu jezika. Nancy Ekholm Burkert. Ona je sjajna. I očito mnogo poznatija po svojoj verziji Snjeguljica. I Charlie i Tvornica čokolade. Joseph Schindelman. I one su divne.

Mislim da su u jednom trenutku moja braća htjela pokazati svojim prijateljima zapanjujuću činjenicu da njihov mlađi brat zna čitati. Mislim da nisam počeo čitati osobito rano -- mislim da im je samo bilo dosadno. Kao, "Eric zna čitati, pogledaj ovo!" Pa bi se držali Hobit preda mnom, a ja bih naglas pročitao prvih nekoliko stranica Hobit. Onda sam samo nastavio čitati. Hobit bio jedan od mojih omiljenih i sigurno još jedan od ranih utjecaja.

U 1. razredu sam se jako razboljela, a čitanje je bilo sve što sam radio. Mislim da svi ljudi koji čitaju iz užitka to u nekom trenutku moraju učiniti. Morate, u nekom trenutku, jednostavno zaroniti i stvoriti vlastiti odnos s izmišljotinom i riječima na papiru.

G: Postoji li nešto što ste spomenuli što biste željeli ilustrirati?

E: Znao sam da ćeš me to pitati, a vrtio sam se kroz glavu pokušavajući doći do odgovora. Volim Quentina Blakea, ali ne sviđa mi se ideja zamjene originalnih ilustratora novijim ilustratorima... Mislim da mi se sviđaju takvi kakvi jesu.

Postojala je knjiga o Jamesu Bondu o oružju. Vjerojatno bih to mogao učiniti malo domaćim, malo toplijim. Volim razvrstavanje.

Nije da bih mogao uspjeti u tome, ali vidim sebe kako prepravljam a Tamnice i Zmajevi vodič. Postoji shematski dojam u tim stvarima, a možda bi više marginalija bilo zanimljivo. Nikada nisam igrao Dungeons and Dragons na toj razini... Ali ona -- igra, mislim -- uvijek je bila zamišljena oko mapa. Neka vrsta osjećaja "Ah ... vrijeme za priču ...", ako to ima smisla.

G: Dakle, ova ideja mapiranja, dolazi li iz ideje da se sve priče događaju unutar svijeta koji vi razumijete?

E: Možda se radi o osjećaju napuštanja poznatog na neko vrijeme i odlaska negdje potencijalno zanimljivije. Također ideja dezorijentiranosti i avantura koju dezorijentacija sugerira.

Karte za Gospodar prstenova koje je napravio Tolkienov sin i sviđa mi se ta ideja. Jedna stvar koja mi je zapela je kako u avanturi posjetite samo oko 20% karte. Mislim da djeca u sebi misle: "Zašto se ne čujemo s ovim tipovima ovdje?" Karte se doimaju kao bitan dio pripovijedanja. Ipak, i naslovnica. Zato ne možete poluguziti korice knjige. Tu priča počinje, htjeli ne htjeli.

Razgovarao sam s nekom djecom o svojoj knjizi, a oni su bili prilično nemilosrdni oko naslovnice. To se zove Chuck Dugan je AWOL.

Knjiga gospodina Andersona

Dok čitate knjigu, zapravo ne dolazite do imena junaka sve dok ga netko ne spomene u dijalogu. Pa su ta djeca pitala zašto se u naraciji ne kaže samo njegovo ime. I pomislio sam u sebi: "Pa, to je na naslovnici, što još želiš?" Ali dobro je biti oprezan na takve stvari. Dobro ispričati priču je moja šalica čaja. I nisam jedini.

G: Jeste li se u bilo kojem trenutku složili s djecom oko njihovih kritika?

E: Složio sam se s gotovo 100% njihove kritike. Zapravo su me iznenadili. Chuck je na neki način rođeni mornar, a oni su me pitali: "Ako je on tako sjajan mornar, zašto ne može ostati na brodu?" U knjizi zapravo nisam izbrojao koliko je puta skočio s raznih čamaca ili ga zbrisao. Pa sam samo rekao: “Pa, znaš, on nema sjajan tjedan. Puno loših momaka. Mnogo nevolja. Može ostati na čamcu, da, ali je isto tako dobar plivač. Dakle, kada se pojave loši dečki, možda bi bilo dobro skočiti preko palube.”

Ono što nisam spomenuo je kako je izvorna inspiracija za skakanje preko palube došla od Paula Newmana, iz filma pod nazivom "The Mackintosh Man" iz 1974. Newman je tajni agent koji je došao uhititi zloglasnog špijuna/izdajnika kojeg glumi James Mason, koji se događa biti prilično dobar u tome da bude lopov i da je u dosluhu s lokalnom policijom, pa su se stvari okrenule protiv našeg heroja. Newman shvaća da je on taj koji će biti uhićen. Dakle, u punom odijelu i s kravatom, zaroni preko palube, prepliva ispod čamca na drugu stranu i pobjegne. Ostalo mi je to kao jedan od velikih poteza iznenađenja odrasle osobe u filmovima.

G: Vraćate nas na proces koji stoji iza vaše knjige, i zapravo većinu vašeg rada, možete li mi opisati kako izgleda vaša rutina kada počinjete s novim poslom? Želim znati što se dogodilo kada ste dobili dodijeljeni projekt Puffin.

E: Rezanje ilustracijske ploče. Ne znam zašto to radim, ali onda pažljivo brišem ploču. Na njemu još nema ništa. Ali mislim da ga samo zagrijavam, kao motor automobila.

Zatim ulazim i označavam svoje margine, po jedan inč sa svake strane ploče. Mala zagrada, znate, zemljopisna dužina i širina.

Perem svoju paletu. Imam lijep set paleta boja, napravljenih od porculana. Čini se da su danas od plastike, ali ja više volim porculan.

Čišćenje olovki... U posljednje vrijeme nisam puno koristio olovke. Mislim da je netko promijenio proizvođača. Oni noviji samo bacaju tintu posvuda. Čini se da ne drže čistu liniju.

Ponekad se čini kao kraj jedne ere. Puno alata i potrepština koje koristim... Čini se da sam stigao u trenutku zalaska sunca. Čini se da većina ilustratora ima tako neposrednu vezu s digitalnom olovkom i tabletom. Nemam nikakav odnos, bojim se.

Isto je i s e-knjigama. Čitam knjige s tvrdim uvezima i uvijek imam olovku za male bilješke. Mislim da čak i tekstura papira produbljuje iskustvo, znaš? To samo dodaje malo procvata u vašem umu koji inače ne biste dobili. To je kao da idete u pravu knjižnicu umjesto da koristite algoritme za pronalaženje novih knjiga. Ponekad nesreća ne može biti algoritam.

G: Nesreća ne može biti algoritam. Kakva crta. Da imamo cijeli dan, dopustio bih vam da to proširite. Ali nažalost, nemamo. Pričajmo o Puffinu. Koji je vaš proces razmišljanja bio iza toga?

E: To je trebala biti skica. Čuo sam to i pomislio: "Pa, hajde da to polu-zanemarimo." Znate, moje skice nisu osobito dobre. Moji crteži izgledaju kao "ljudi koji ne znaju crtati". Ne smijemo dopustiti da fasada padne!

Pa sam mislio, bit će mali, ali mora biti velik duhom. Mora imati karakter. Pa sam ušao i pogledao originalni članak. Zaboravio sam da puffini nimalo ne liče na pingvine... pa je prvo što sam učinio bilo da sam dobio hrpu fotografija puffina.

Htio sam da ovaj poslovni puffin -- ima telekonferencijske sastanke, znate, ovo je profesionalni puffin -- da ima aktovku i kravatu. Ali on je također i stvorenje prirode, pa sam želio da bude spreman za akciju. On je ptica; možda puše jak vjetar, kravata mu vijori, a ruka mu, nekako, drži aktovku, pod kutom. Ima jednu nogu u zraku radi ravnoteže.

Oblik tijela -- što je smiješno? Kao jaje, pomislio sam. Pa sam njegovu glavu nacrtao nekoliko verzija. Onaj koji mi se sviđa izgledao je kao Eddie Munster. Mislio sam da izgleda pametno i čudno, i pomislio sam, "Čini se da je to točno." Pa sam ga pokušao napuhati, i više nije imao pravi okus. I to je uvijek dilema, izvući iskru iz male ideje da ostane živa nakon što postane detaljnije razrađena.

Dakle, imamo ovu Frankensteinovu glavu, neku vrstu trapeza ili rombazoida, ako je to prava riječ [nije], nešto ravno na oba kraja.

U početku sam mu pokušavao dati izražajne oči, ali s ovom malom glavom, na kraju sam pokušao samo s točkicama. Sjetio sam se glinenog pingvina iz "Pogrešnih hlača" -- Jeste li ga ikada vidjeli? -- Tvorci su uspjeli strpati veliku količinu izražajnosti u dva mala mramorna oka tog pingvina. Kad netremice bulji, to je vrlo nervozno.

Oduzeo sam stvar s vjetrom i umjesto toga pomislio: "Ako mu pogledaš noge, morat ćemo mu dati neke puffin cipele." Stoga sam otišao pogledati Church's, starog etabliranog klasičnog britanskog proizvođača obuće.

... Dakle, da, počeo sam razmišljati o puffin cipelama. On će podići nogu samo kako bi otkrio da nosi posebne cipele koje je napravio vrhunski majstor za cipele s puffin. Koji je dobar naziv za cipele puffin?

Goslings, Paddlers, dugo ime uključujući Kormila… U ovom trenutku, samo pokušavam generirati nazive robnih marki puffin cipela. On je morska ptica, noge su mu u biti kormila. Stoga počinjem brusiti Puddlers, Raddlers, i odlučio sam se na: "Kormila po mjeri."

On je šutljiv. Ali njegove čarape odgovaraju bojama kljuna. To je njegov jedini tihi znak za stil, budući da mu je kravata crna s bijelim mrljama. Napravljene su od korektivne vrpce za pisaći stroj. To je zapravo mali komadić filma s bijelom emulzijom na jednoj strani. Ako preko toga zastružete olovkom, možete ostaviti male bijele dijelove. Dakle, to su bijele mrlje na njegovoj kravati.

He djeluje poslovno, ali ne i bez humora. Cipele su mu dobre jer su doista kormila: oblika su njegovih stopala, a stopala su mu isprepletena. Aktovka je poput nečega što biste nosili na B-52: Zračne snage su imale ove sjajne velike aktovke. Dečki bi išli gore s tko zna koliko bilježnica i što-sve -- dakle, trostruko široka, harmonika aktovka.

G: Pronalazim činjenicu da si mu napravio cipele vrhovima krila prilično pametan, budući da je ptica.

E: Nisam o tome razmišljao.

G: Ti se šališ.

E: Razmišljao sam o tome kako sam čuo da se te cipele opisuju kao "perforirane". Svidjela mi se ta riječ, još jedan anakronizam za prošla vremena -- stari jezik. To mi je bilo na umu. Ali da, vrhovi krila. Naravno.

G: Pretpostavljam da ću morati završiti s prenaglašenim pitanjem, jer znam da ovdje jedem tvoje dnevne sate. Kad biste na odmor mogli ponijeti samo jednu stvar s kojom biste stvarali umjetnost, što bi to bilo?

E: Moja sretna olovka. Teška je. Njemački je. To je ozbiljan alat. Ta olovka mi puno znači.

Trenutačno čitam dječju knjigu u kojoj svako poglavlje počinje nečim što se čini kao stvarno delikatna ilustracija olovkom i vrlo je topla. Dakle, to bi mi trebalo.

G: Bilo mi je zadovoljstvo upoznati vas i tako iskreno razgovarati s vama. Ovo ću vam svakako poslati prije objave.

E: Hvala, cijenim to. Imam predosjećaj da su riječi koje ne želim nigdje blizu jedna drugoj.

* * *

Iako nisam morao odbacivati ​​nijednu njegovu riječ, proveo sam nekoliko sati pokušavajući odabrati najbolje, najdragocjenije dijelove ovog razgovora. Besplatna konferencija bio dovoljno koristan da me usmjeri pomoću naše funkcije AutoSearch, što znači da sam mogao pronaći gotovo bilo koji dio intervjua putem trake za pretraživanje podataka u spremljenoj snimci.

Možete pronaći više Ericovih radova ovdje, koji sadrži verziju njegovog portfelja za preuzimanje.

Intervjuiranje s umjetnicima jedan je od najboljih dijelova mog posla ovdje, a većinu vremena ne bi bilo moguće bez virtualnih konferencija. Da sam morao pokucati na njegova vrata kako bih rezervirao ovaj intervju, gotovo mogu jamčiti da za to ne bi postojala karta.

Skoro sam zaboravio -- Eric Chase Anderson stavlja cimet u svoju kavu. Sada znaš. 

Eric Anderson, svi. Hvala na čitanju.

FreeConference.com izvorni besplatni pružatelj usluga konferencijskih poziva koji vam daje slobodu izbora načina povezivanja sa sastankom bilo gdje, bilo kada i bez obveze.

Otvorite besplatni račun već danas i doživite besplatne telekonferencije, video zapise bez preuzimanja, dijeljenje zaslona, ​​web konferencije i još mnogo toga.

[Ninja_form id = 7]