Suport
Alăturați-vă întâlniriiÎnregistrare Conectare Alăturați-vă unei întâlniriÎnregistrează-te Autentificare 

Cartografierea lui Eric Anderson



Când am vorbit cu Eric Anderson, autorul, ilustratorul și actorul cu jumătate de normă născut în Texas în filmele fratelui său, primul lucru pe care am reușit să-l fac a fost să sugerez că el, personal, era vechi. Un vechi. Spusesem doar că știam despre el pentru o vreme destul de lungă.

 

„Da”, oftează el. „A trecut mult timp acum.”

 

M-am grăbit să explic că pur și simplu am vrut să-i admir lucrarea de ceva vreme. Dar paguba a fost făcută.  


Discutam din cauza unei noi întreprinderi aici la FreeConference: Proiectul Puffin. După ce l-am abordat pentru un comision ca unul dintre artiștii noștri, am vrut să vedem cu ce ar putea veni pentru iubita noastră mascotă. Iată ce ne-am întors.

Puffinul domnului Anderson, 2018

Abia așteptam să întreb despre asta. Dar mai întâi, am discutat despre vreme. După ce l-am ascultat plângându-se de răceala nesezonabilă din New York, îl informez că purtăm tricouri peste zero grade Celsius.

E: Ei bine, evident că sângele tău devine mai gros și mai consistent cu cât locuiești mai la nord. Ești în Toronto?

G: Da, sunt.

E: Orașul clasic. Nu am fost niciodată acolo, dar mi-ar plăcea.

G: Asta mă duce de fapt la una dintre întrebările mele. Ai un loc preferat? in lume? Poate unul pentru care ai vrea să faci o hartă?

E: Cineva m-a întrebat de fapt asta și mi-am dat seama că mă testează pentru a numi ceva foarte interesant. A fost o provocare atât de evidentă și ciudată, iar impulsul meu a fost să spun ceva transparent plictisitor.

Dar i-am răspuns sincer. Am spus că aș vrea să merg într-un tur al Great Canadian Railway Hotels. Ea s-a încruntat, dar este adevărul! Voi, canadienii, aveți acele hoteluri clasice de cale ferată în toată țara. Nici măcar nu sunt sigur dacă mai deservesc o cale ferată. Dar toate sunt un fel de castele. Poate că nici măcar nu mai sunt hoteluri. Dar cu siguranță îmi arată bine.

G: Sună un pic ca o încrucișare între Darjeeling Limited și Grand Budapest Hotel. Aveți niște referințe încrucișate care se întâmplă aici.

E: Da, sunt de acord, dar știi, mă gândeam mai degrabă ca... Ai văzut „49th Parralel”, filmul al doilea război mondial?

G: Nu am. Nu sunt un cinefil clasic. Am ceva de rezolvat. L-ai recomanda?

E: L-aș recomanda: este făcut de doi dintre cei mai buni oameni din întreaga formă de artă, după părerea mea. Este vorba despre naziștii din Canada, chiar înainte ca America să intre în război. Se bazează pe o poveste adevărată. Cred că pe atunci -- ține cont că era 1939 -- ideea de a filma în locație era destul de exotică și un efort mare; iar acest regizor englez, Michael Powell, și partenerul său de scenariu maghiar, scriind probabil în a treia sa limbă, Emeric Pressburger, au filmat în toată Canada. Și este... știu că imaginea mea despre Canada este depășită de 70 de ani, dar știu că merg la câteva dintre acele hoteluri. Cel puțin unul dintre ei.

Trebuie să ieși de pe drumurile principale. Obișnuiam să cred că SUA au fost populate cu această uniformitate densă, doar un fel de direct, și este invers. Dar trebuie să cobori de pe Interstate ca să o descoperi.


G: Așa că atunci când ați spus că doriți să faceți un tur al Great Canadian Railway Hotels, a avut sens să solicitați să faceți turul cu trenul?

E: Ah, da. Să fac acel tur de carte cu trenul a fost pentru că îmi place să fac asta. Este unul dintre acele lucruri în care vezi dacă vor spune da și dacă o fac -- jackpot. Și chiar citeam Nicio tara pentru oameni batrani, nu ca manuscris, ci ca atașament la e-mail. Autorul și cu mine am împărtășit același agent la acea vreme, cariere foarte diferite, bineînțeles, iar o parte din bucurie era să stau în acest tren care traversa America și citește. Fără țară pe un laptop.


De fapt, nu mi-am putut da seama când a fost setată cartea. Așa că s-a simțit foarte atemporal. Au fost câteva telefoane mobile menționate în manuscris, dar tipul acesta din el era un veteran din Vietnam care se întâmpla să aibă vreo 30 de ani, așa că a fost puțin greu să mă orientez. În cele din urmă, extravaganțele, sau idiosincrațiile... anacronisme! Acesta este cuvântul. Au fost lămuriți. Ce roman incredibil.

G: Foarte evident că vă plac peisajele și vă bucurați de peisaj. De unde ți-a venit dragostea pentru hărți?

E: Cred că am fost confuz în privința asta, sau cel puțin mi-a fost ascuns pentru că nu mă mai verificasem cu memoria de mult timp. Abia după ce am început să le fac, tatăl meu mi-a amintit că primul său loc de muncă a fost să lucreze pentru Sinclair Oil în Texas, să facă hărți ale câmpurilor petroliere... Trebuie să fi văzut unele dintre ele. Acum am instrumentele lui de redactare și câteva din ghidurile pe care le-ar folosi. Pentru el, făcând hărți industriale, scrisul lui de mână trebuia să fie imaculat -- scrisul meu de mână este bun, dar nu imaculat ca al lui. Deci, poate, îngropat acolo adânc, este faptul că tatăl meu făcea hărți.


Celălalt este că, la un moment dat în 20 de ani, pur și simplu am dat peste o hartă, o hartă grozavă, care avea o semnificație imediată pentru mine. A fost grozav, parțial pentru că era atât de detaliat încât înfățișa copaci individuali și dacă trotuarul era din cărămidă sau ciment. Era și o hartă a unui cartier istoric despre care încercam să scriu o poveste în acel moment. Și acesta a fost un moment Eureka. Era ca și cum m-am trezit într-un muzeu.


De asemenea, mi-a reamintit câte dintre cărțile pe care le-am avut când am crescut prezentau hărți. În general, copiii au mult timp în mână -- nu au locuri de muncă, știi -- și poate sunt doar eu, dar mi-au plăcut hărțile din povești. Erau tentanți -- uneori mă uitam la hărți la fel de mult cum mă uitam la poveste. Și, desigur, copiii recitesc cărți de un milion de ori... Acel moment Eureka a activat probabil o dorință înnăscută. Imediat după aceea, m-am dus și am luat niște rechizite de artă de bază și am început să fac hărți.


Nu vreau să spun că am o memorie spațială extraordinară, pentru că cine naiba știe despre asta. Doar că -- știi, sună bine. Dar acesta a fost un cartier în care am fost la facultate. S-au întâmplat destule acolo încât să pot face hărți decente din memorie. Apoi am început să mă ramific puțin. De ce nu o hartă a casei în care am crescut? De ce nu minivanul mamei mele vitrege? Așa că am început să le fac ca cadouri de Crăciun și să extind definiția „hărții” pentru a include în esență orice avea scris, etichete și săgeți.


Oamenii de atunci cu care am vorbit despre asta ar crede că aceste hărți ar putea deveni aproape pur conceptuale și aș avea un sentiment amuzant de panică, pentru că nu mă pricep la gândirea conceptuală pură și știu -- de exemplu, acel caricaturist pentru New Yorker, este Roz Chast? Ea ar putea să-ți ofere o hartă cu diferite moduri de a te plânge de răceala comună, de la extrem de extravagante la nu foarte interesantă, iar asta nu este o hartă cu care aș putea veni. E incredibilă la asta. Dar dacă ar exista o familie cu un Fiat vechi și fiecare membru al familiei a avut o anumită experiență, experiența lor semnătură cu acea mașină, asta ar fi ceva ce aș putea face, ca un fel de memorial.


Fratele meu obișnuia să aibă un fel de uniformă pentru regia de filme: obișnuia să aibă un meg care era un cadou, o cană de cafea de călătorie și o șapcă roșie. Și harta ar asambla acele elemente... Dar o hartă poate fi orice. Așa a început totul. Am început cu hărți și apoi am învățat să desenez. Asta a fost secvența.

G: Asta mă duce la următoarea mea întrebare. Ești autodidact, nu -- cum ai învățat să desenezi? Este un lucru pe care tocmai l-ai înțeles admirând ilustrațiile și găzduind propria ta muncă? Cum a început procesul tău? Tocmai ai luat stiloul tău preferat și ai ajuns la el?

E: Cred că răspunsul la această secvență de întrebări este „Da”. Ca un idiot, aș lucra în acuarelă pentru că asta e tot ce ar avea magazinul... Asta sună întotdeauna ca o prostie când o spun, dar mi-am cumpărat primele instrumente de artă bune într-un bar. Eram la un bar de sport din suburbia Washinton, DC. Și tipul ăsta a venit cu aceste instrumente de desen german: pixuri tehnice, curbă franceză, triunghi, riglă, busolă, întregul pachet școlar de arhitectură din anul 1989 într-o geantă industrială Ziploc. S-a uitat în jur, ne vede pe mine și pe prietenul meu și a spus „Corect: băieți de la facultate” și a mers direct. Cred că i-am dat cinci dolari. Nu am idee cât valorau acele lucruri, dar le-am folosit -- unele dintre ele le folosesc până astăzi.

G: Pun pariu că sunt cei mai buni cinci dolari pe care i-ai cheltuit vreodată.

E: Da. Probabil că mă implică într-o crimă. Le-am plătit, totuși.

Lucrurile par să se întâmple cumva. Pictam cu acuarelă până când un tip foarte atent pe nume Rob Reynolds mi-a spus: „Eric, te-ai gândit să încerci guașa?” Și, desigur, răspunsul meu a fost: „Ce este guașa?”


G: Voiam să întreb, există piese pe care le-ați publicat și pe care ați dori să le puteți redesena?

E: Da și nu, pentru că dacă aș reface ambalajul pentru, să zicem, DVD-ul Rushmore, atunci nu ar fi același obiect. Ar fi altceva. Poate ar trebui să-l lăsăm să fie o parte integrantă a capsulei timpului... E bine pentru mine.


Este un fel de curbă abruptă totuși: Privind ilustrațiile Zissou pentru Life Aquatic. Îmi plac, dar sunt de demult. Poate am platit. Poate că acesta a fost vârful abilității mele.

Sau coperta DVD Darjeeling Limited. Acesta este unul dintre desenele mele preferate și a fost un adevărat test. Nu desenez bine mare, și chestia aia avea atât de multe -- există unele chestii despre perspectivă care sunt întotdeauna cam complicate, pentru că de obicei arată fals, dar există o mulțime de texturi înghesuite într-un spațiu mic. Cred că am teama amatorilor de a adăuga vopsea, așa că întotdeauna o umezesc mai mult decât o fac oamenii bine informați de obicei... continuă să picteze... straturi foarte subțiri, reticente... și obții aproximativ treizeci din acelea subțiri. , straturi reticente înainte ca dintr-o dată să apară un adevărat pătrat de culoare. Probabil că este ceva la care trebuie să lucrez. Am uitat acum dacă ți-am răspuns la întrebare. Ți-am răspuns la întrebare? Acesta a fost un răspuns lung.

G: Mi se pare foarte amuzant că ai început cu acuarela, pentru că este un mediu foarte neiertător. Majoritatea oamenilor învață să urce folosind spațiul negativ, așa că presupun că guașa ar fi un mod minunat și mai iertător, deoarece are mai multă opacitate. E hilar că ai ajuns să-l udați ca pe acuarele oricum... Presupun că știți ce vă place.

E: Unde ai fost în 1999! „Eric, nu mai lucrează în acuarelă, nu include alb, idiotule!"

G: E drept, are o absență.

E: Și știi ce? Este dificil. Nu știam cum să-l folosesc cu înțelepciune sau să am genul de temperament pentru a face ceva frumos pur și simplu, să o fac cu pricepere... Unii oameni știu să așeze un strat de mascare, să pună o palmă de culoare, să folosească un radieră pentru a ridica mascarea după... acest gen de magie... Poate că nu este genul de desen pe care îl fac eu. Sună caritabil.

De asemenea, foloseam exclusiv blocuri de acuarelă... ceea ce este o nebunie. Paginile se strâng din cauza modului în care sunt atașate de tablă.

Deci: guașă și tablă de ilustrare cu grosime dublă, care este imposibil de barbotat, deoarece fiecare particule este lipită de suportul său. Erau lucruri atât de bune. Placă Bainbridge, presată la rece numărul 80... Când un desen era complet, luam un cuțit și tăiam marginea pentru a-l decoji de pe suport. Era nevoie de hârtie flexibilă pentru scanerele cu tambur. A trebuit să-mi dau seama.

G: Ok, așa că am făcut niște crowdsourcing pentru a afla ce vor să știe alți oameni care te iubesc.

E: [Sunet sceptic]

G: Doar suportă-mă. Vor să știe cum arată spațiul tău de locuit. Se spune că locuiești într-un apartament mic în West Village. Dar dă-mi ceva cu care să lucrez. Ca persoană sensibilă din punct de vedere spațial, trebuie să existe ceva. Îți coordonezi culoarea cănilor? Ai multe șaluri?

E: Acești presupuși oameni ar trebui probabil să permită posibilitatea ca să fie mai multă mizerie decât ar fi ei încântați. O mulțime de cărți, masă de lucru foarte încărcată... Iată ceva: un lucru pe care mi-am dat seama că îmi doresc era o față de masă clasică cu carouri roșii și albe pentru masă de picnic. Cred că ar putea fi un agent antistres. Deci am unul pe masa mea de desen.

Prea multe obiecte mici în general. Aș vrea să pot spune că toate au fost cadouri... Dar unele sunt. Există o pereche de butoni de ancorare într-o cutie roșie și un cuțit clasic de cercetaș; un mic bondar de lut de la nepoata mea; zeița Minerva, al cărei partener este o bufniță, nu? Deci, un fel de bufniță de piatră foarte tare.

Apartamentul ... este foarte mic. L-am pictat singur. Livingul este culoarea liniştitoare a unui baton de ciocolată Hershey's. Holul de intrare este un fel -- Nu pot scăpa de numele vopselei, wcare este „Tămâia” -- un roz liniștitor, cu tonuri pământești. Când am văzut pentru prima oară baia de aici, m-am tot gândit la „Șofer de taxi”. O baie în care te-ai aștepta să descoperi un om mort. Doar mucegai înflorit și un bec gol.

Acesta a fost primul pas, în ceea ce privește îmbunătățirea locuinței. Nu exista o singură suprafață orizontală. Era ca și cum cineva ar fi instalat o cameră ca să mă privească încercând să echilibrez lucrurile pe suprafețe curbe. Așa că m-am gândit „La naiba cu asta” și am construit o bibliotecă și apoi un alt raft, care acum are o lampă. Îmi place să fac asta, să construiesc lucruri și să descopăr spații, pentru că lucrez mai ales de acasă și trebuie să depui efort. Uneori este important, doar să stai în pragul unei uși și să te gândești „OK, ce se întâmplă aici? Cum ar arăta? Ce trebuie să se întâmple în continuare?”

Am înrămat câteva fotografii și lucruri... S-ar putea să trebuiască să obțin spațiu de stocare pentru lucrările mele de artă din trecut. Trebuie să existe afaceri pentru oamenii care doresc să depoziteze alte lucruri decât bijuterii, lucruri care trebuie depozitate undeva cald și uscat. S-ar putea să le pun într-o cutie.

G: O cutie frumoasă, sper. O merită. Pe tema raftului de cărți, citești ceva interesant?

E: Citesc un roman numit Camilla, numit inițial Camilla Dickinson de Madeleine L'Engle. Majoritatea cărților ei sunt oarecum fantastice, dar aceasta este pur și simplu înrădăcinată în sentimente, oameni și viață. Este primul roman pe care mi-l amintesc că l-am citit în cazul în care cineva se confruntă cu zgomotul venit de la Third Avenue Elevated Train, care a încetat să mai existe în 1953. Așa că este destul de frumos.

Există un romancier pe care îl iubesc, Richard Price, care a avut ideea că va scoate un roman polițist. Acesta este ceea ce face el în mod normal, dar sunt capodopere -- durează 8 ani pentru un pop -- așa că (cred că este corect) a avut în vedere că, sub un pseudonim, această persoană alternativă, ar fi doar una. afară în cel mai scurt timp... Și, desigur, i-a luat 8 ani. El urma să publice sub pseudonimul, dar cartea, așa cum a apărut în cele din urmă, suna exact ca un roman Richard Price, așa că de fapt, copertă spune Albii „de Richard Price scriind ca Harry Brandt.” Oricum, Brandt sau Price, este minunat.

G: Există cărți din copilărie care vă vin în minte, fie la fel de influente pentru călătoria dvs. personală, fie ca ilustrator?

E: Da. Prima ediție a James și Giant Peach. Încerc să-mi amintesc numele femeii care le-a ilustrat, aveam acel nume pe vârful limbii. Nancy Ekholm Burkert. Ea este grozavă. Și, evident, mult mai faimos pentru versiunea ei de Albă ca Zăpada. Şi Charlie si fabrica de ciocolata. Joseph Schindelman. Sunt minunate și acestea.

Cred că la un moment dat frații mei au vrut să arate prietenilor lor faptul uimitor că frățiorul lor știa să citească. Nu cred că am început să citesc foarte devreme -- cred că s-au plictisit. De exemplu, „Eric știe să citească, verifică asta!” Deci s-ar lipi Hobbit în fața mea și citeam cu voce tare primele două pagini ale Hobbit. Apoi am continuat să citesc. Hobbit a fost una dintre preferatele mele și cu siguranță o altă influență timpurie.

M-am îmbolnăvit foarte tare în clasa I, iar cititul era tot ce făceam. Cred că toți cei care citesc din plăcere trebuie să facă asta la un moment dat. Trebuie, la un moment dat, să te scufunzi și să-ți faci propria relație cu imaginații și cuvinte pe hârtie.

G: Ați menționat ceva ce ați dori să vă ilustrați?

E: Știam că o să mă întrebi asta și mi-am trecut prin cap încercând să găsesc un răspuns. Îl iubesc pe Quentin Blake, dar nu-mi place ideea de a înlocui ilustratorii originali cu ilustratori mai noi... Cred că îmi plac așa cum sunt.

A existat o carte James Bond despre arme. Probabil că aș putea face asta puțin mai familiar, puțin mai cald. Îmi place detalierea.

Nu că aș putea reuși, dar mă văd cumva refăcând un Dungeons and Dragons ghid. Există o senzație schematică în chestiile astea și poate mai multă marginalie ar fi interesantă. Nu am jucat niciodată Dungeons and Dragons la acel nivel... Dar el -- jocul, vreau să spun -- a fost întotdeauna conceput în jurul hărților. Un fel de „Ah... ora poveștii...”, dacă are sens.

G: Deci această idee de cartografiere, vine din noțiunea că toate poveștile se întâmplă într-o lume pe care o înțelegeți?

E: Poate că este vorba despre sentimentul de a părăsi cunoscutul pentru o vreme și de a merge într-un loc potențial mai interesant. De asemenea ideea de a fi dezorientat, și aventura pe care o sugerează dezorientarea.

Hărțile pentru Lord of the Rings au fost făcute de fiul lui Tolkien și îmi place această idee. Un lucru care mi s-a blocat a fost cum, în aventură, vizitezi doar aproximativ 20% din hartă. Cred că copiii se gândesc pentru ei înșiși: „De ce nu auzim de la acești tipi de aici?” Hărțile par a fi o parte esențială a povestirii. La fel și coperta, totuși. De aceea, nu poți să-ți îngrozi o copertă de carte. Povestea începe acolo, fie că îți place sau nu.

Vorbeam cu niște copii despre cartea mea și au fost destul de nemiloși cu privire la coperta. Se numeste Chuck Dugan este AWOL.

Cartea domnului Andersoncartea lui Anderson

Când citești cartea, nu ajungi de fapt la numele eroului până când cineva îl menționează în dialog. Așa că acești copii au întrebat de ce narațiunea nu spune doar numele lui. Și m-am gândit în sinea mea: „Ei bine, este pe coperta, ce mai vrei?” Dar e bine să fii atent la astfel de lucruri. A spune bine o poveste este ceașca mea de ceai. Și nu sunt singurul.

G: Ai fost de acord cu copiii la un moment dat cu privire la criticile lor??

E: Am fost de acord cu aproape 100% din criticile lor. M-au surprins de fapt. Chuck este un fel de marinar înnăscut și m-au întrebat: „Dacă este un marinar atât de grozav, de ce nu reușește să rămână pe o barcă?” De fapt, nu numărasem în carte de câte ori a sărit sau a fost măturat de pe diferite bărci. Așa că am spus doar: „Ei bine, știi, nu are o săptămână grozavă. O mulțime de băieți răi. Multe necazuri. Poate sta pe o barcă, da, dar este și un înotător la fel de bun. Așa că atunci când apar băieții răi, ar putea fi o idee bună să sari peste bord.”

Ceea ce nu am menționat a fost cum inspirația originală a sărit peste bord a venit de la Paul Newman, dintr-un film numit „The Mackintosh Man” din 1974. Newman este un agent secret care a venit să aresteze un spion/trădător notoriu interpretat de James Mason, care se întâmplă a fi destul de bun la a fi un escroc și a fi în concordanță cu poliția locală, așa că lucrurile sunt răsturnate față de eroul nostru. Newman își dă seama că el este cel pe cale să fie arestat. Așa că, în costum complet și cravată, se scufundă peste bord, înoată sub barcă pe partea cealaltă și evadează. Mi-a rămas una dintre marile mișcări surpriză ale unui adult din filme.

G: Aducându-ne înapoi la procesul din spatele cărții tale și, de fapt, cea mai mare parte a muncii tale, poți să-mi descrii cum arată rutina ta când începi o nouă muncă? Vreau să știu ce s-a întâmplat când ai fost repartizat la Proiectul Puffin.

E: Tăiere tabla ilustrativă. Nu știu de ce fac asta, dar apoi șterg cu atenție tabla. Încă nu este nimic pe el. Dar cred că doar o încălzesc, ca un motor de mașină.

Apoi intru și îmi marchez marginile, la un centimetru de fiecare parte a tablei. O mică paranteză, știi, longitudine și latitudine.

Îmi spăl paleta. Am un set frumos de palete de vopsea, din porțelan. În zilele noastre par a fi din plastic, dar eu prefer porțelanul.

Pixuri de curățat... Nu prea am folosit pixuri în ultima vreme. Cineva a schimbat producătorii, cred. Cele mai noi doar aruncă cerneală peste tot. Nu par să țină o linie curată.

Uneori se simte ca sfârșitul unei ere. Multe dintre instrumentele și rechizitele pe care le folosesc... se pare că am ajuns în momentul apusului. Majoritatea ilustratorilor par să aibă o conexiune atât de imediată la stiloul digital și tableta. Nu am nicio legătură, mi-e teamă.

La fel este și cu cărțile electronice. Citesc cărți cu copertă cartonată și am mereu un creion pentru a face note mici. Cred că până și textura hârtiei adâncește experiența, știi? Doar adaugă un pic de înflorire în mintea ta pe care altfel nu l-ai obține. Este ca și cum ai merge la o bibliotecă adevărată în loc să folosești algoritmi pentru a găsi cărți noi. Uneori, accidentul nu poate fi un algoritm.

G: Accidentul nu poate fi un algoritm. Ce linie. Dacă am avea toată ziua, te-aș lăsa să extinzi asta. Dar, din păcate, noi nu. Să vorbim despre Puffin. Care a fost procesul tău de gândire în spatele asta?

E: Trebuia să fie o schiță. Am auzit asta și m-am gândit: „Ei bine, haideți să-l ignorăm”. Știi, schițele mele nu sunt deosebit de bune. Doodle-urile mele arată ca „oameni care nu pot desena”. Nu pot lăsa fațada să cadă!

Așa că m-am gândit că va fi mic, dar trebuie să fie mare în spirit. El trebuie să aibă caracter. Așa că am intrat și m-am uitat la articolul autentic. Uitasem că puffinii nu seamănă deloc cu pinguinii... așa că primul lucru pe care l-am făcut a fost să iau o grămadă de fotografii cu puffini.

Am vrut ca acest puffin de afaceri -- are întâlniri de teleconferință, știi, acesta este un puffin profesionist -- să aibă o servietă și o cravată. Dar este și o creatură a naturii, așa că l-am vrut să fie pregătit pentru acțiune. El este o pasăre; Poate că bate un vânt puternic, îi flutură cravata și mâna îi ține, oarecum, servieta, înclinată. Are un picior sus în aer pentru echilibru.

Forma corpului -- ce e amuzant? Ca un ou, m-am gândit. Deci, capul lui, am desenat câteva versiuni. Cel care îmi place semăna oarecum cu Eddie Munster. Am crezut că arăta deștept și ciudat și m-am gândit: „Așa pare corect”. Așa că am încercat să-l arunc în aer și nu a mai avut aroma potrivită. Și aceasta este întotdeauna dilema, obținerea scânteii dintr-o mică idee pentru a rămâne în viață odată ce devine mai concretă.

Deci avem acest cap de Frankenstein, un fel de trapez sau rombazoid, dacă acesta este cuvântul potrivit [nu este], ceva plat la ambele capete.

detaliu puffinInițial, am încercat să-i dau ochi expresivi, dar cu acest cap mic, până la urmă am încercat doar puncte. Mi-am amintit de pinguinul de lut din „Pantalonii greșiți” -- L-ai văzut vreodată? -- Creatorii reușesc să înghesuie o cantitate uriașă de expresivitate în cei doi ochi mici de marmură ai pinguinului. Când se uită fără să clipească, este foarte deranjant.

Am luat chestia cu vântul și, în schimb, m-am gândit: „Dacă te uiți la picioarele lui, va trebui să-i dăm niște pantofi puffin”. Așa că m-am dus să mă uit la Church's, vechiul producător britanic de încălțăminte clasic.

... Deci, da, am început să mă gândesc la pantofi puffin. El își va ridica piciorul doar pentru a dezvălui că poartă pantofi speciali, făcuți de cel mai bun meșter de pantofi puffin. Care este un nume bun pentru pantofii puffin?detaliu puffin

Goslings, Paddlers, un nume lung, inclusiv Rudders... În acest moment, încerc doar să generez nume de mărci de pantofi puffin. Este o pasăre marina, picioarele lui sunt în esență cârme. Așa că încep să mă concentrez pe Puddlers, Raddlers și am stabilit: „Rudders Custom Made”.


El este taciturn. Dar șosetele lui se potrivesc cu culorile ciocului. Acesta este singurul său semn liniștit de stil, deoarece cravata lui este neagră cu pete albe. Acestea au fost făcute dintr-o panglică de corectare a mașinii de scris. De fapt, este o bucată mică de film cu emulsie albă pe o parte. Dacă răzuiești un creion peste asta, poți lăsa mici zone albe. Deci, asta sunt petele albe ale cravatei lui.

detaliu puffin


He pare de afaceri, dar nu lipsit de umor. Pantofii lui sunt buni pentru că sunt într-adevăr cârme: au forma picioarelor lui și are picioarele palmate. Servieta este ca ceva ce ai fi purtat pe un B-52: Forțele Aeriene aveau aceste serviete grozave. Băieții ar merge cu cine știe câte caiete și ce-toate -- deci, lat triplu, servietă acordeon.


G: Găsesc faptul că i-ai făcut pantofii vârfurile aripilor destul de inteligent, văzând că este o pasăre.

E: Nu m-am gândit la asta.

G: Glumești.

E: Mă gândeam cum am auzit pantofii aceia descriși ca fiind „perforați”. Mi-a plăcut acel cuvânt, un alt anacronism pentru vremuri trecute -- limbajul vechi. Este ceea ce aveam în minte. Dar da, vârfurile aripilor. Desigur.

G: Cred că va trebui să închei cu o întrebare exagerată, pentru că știu că mănânc în orele tale de lumină aici. Dacă ai putea lua un singur lucru în vacanță cu care să faci artă, care ar fi acesta?

E: Creionul meu norocos. E greu. Este germană. Este un instrument serios. Creionul acela înseamnă foarte mult pentru mine.

Citesc chiar acum o carte pentru copii în care fiecare capitol începe cu ceea ce pare a fi o ilustrație cu creion cu adevărat delicată și este foarte caldă. Deci, aș avea nevoie de asta.

G: A fost o plăcere să te cunosc și să vorbesc cu tine atât de sincer. Voi fi sigur că voi trimite asta înainte de a publica.

E: Mulțumesc, apreciez asta. Am o bănuială că au existat cuvinte pe care nu le vreau nicăieri aproape unul de celălalt.

 

* * *



Deși nu a trebuit să subliniez niciunul dintre cuvintele lui, am petrecut câteva ore încercând să aleg cele mai bune și mai prețioase părți din această conversație. Conferință gratuită a fost suficient de util pentru a mă ghida folosind funcția noastră de căutare automată, ceea ce înseamnă că am putut găsi aproape orice parte a interviului printr-o bară de căutare a datelor din înregistrarea salvată.

Puteți găsi mai multe lucrări ale lui Eric aici, care oferă o versiune descărcabilă a portofoliului său.

Intervievarea artiștilor este una dintre cele mai bune părți ale muncii mele aici și nu ar fi posibilă în majoritatea timpului fără conferințe virtuale. Dacă ar fi trebuit să bat la ușa lui pentru a rezerva acest interviu, aproape că pot garanta că nu va exista o hartă pentru el.

Aproape că am uitat -- Eric Chase Anderson pune scorțișoară în cafea. Acum știți. 

Eric Anderson, toată lumea. Multumesc pentru lectura.

FreeConference.com furnizorul original de apeluri de conferință gratuit, oferindu-vă libertatea de a alege cum să vă conectați la întâlnirea dvs. oriunde, oricând, fără obligație.

Creați un cont gratuit astăzi și experimentați teleconferințe gratuite, videoclipuri fără descărcare, partajare de ecran, conferințe web și multe altele.

[Id = ninja_form 7]

Găzduiți o conferință gratuită sau o conferință video, începând de acum!

Creați-vă contul FreeConference.com și obțineți acces la tot ce aveți nevoie pentru ca afacerea sau organizația dvs. să înceapă, cum ar fi videoclipurile și Partajarea ecranului, Programarea apelurilor, Invitații prin e-mail automate, mementouri, Și mai mult.

INSCRIE-TE ACUM
trece