Когато разговарях с Ерик Андерсън, родения в Тексас автор, илюстратор и актьор на непълно работно време във филмите на брат си, първото нещо, което успях да направя, беше да предположа, че той лично е древен. Старец. Просто бях казал, че знам БодиМелд него за известно време.
- Да - въздъхва той. - Вече мина много време.
Бързах да обясня, че просто имах предвид, че съм се възхищавал на работата му от известно време. Но щетите са нанесени.
Разговаряхме поради ново начинание тук на FreeConference: Проект Puffin. След като се обърнахме към него за комисия като един от нашите представени артисти, искахме да видим какво може да измисли той за нашия любим талисман. Ето какво получихме обратно.
Пуфинът на г -н Андерсън, 2018 г.
Нямах търпение да попитам за това. Но първо обсъдихме времето. След като го изслушах да се оплаква от несериозната нюйоркска студенина, го информирам, че носим тениски над нула градуса по Целзий.
E: Е, очевидно кръвта ви става по -гъста и по -сърдечна, колкото по -на север живеете. В Торонто ли сте?
G: Да, аз съм.
E: Класически град. Никога не съм бил там, но бих искал.
G: Това всъщност ме води към един от въпросите ми. Имате ли любимо място в света? Може би някой, на който бихте искали да направите карта?
E: Някой всъщност ме попита това и аз можех да кажа, че ме тества, за да назове нещо много интересно. Това беше толкова очевидно и странно предизвикателство и моят импулс беше да кажа нещо прозрачно скучно.
Но аз й отговорих честно. Казах, че бих искал да отида на обиколка на Големите канадски железопътни хотели. Тя се намръщи, но това е истината! Вие, канадците, имате тези класически железопътни хотели направо в цялата страна. Дори не съм сигурен дали вече обслужват железопътна линия. Но всички те са някакви замъци. Може би дори вече не са хотели. Но със сигурност ми изглеждат добре.
G: Това звучи малко като кръстоска между Darjeeling Limited и Grand Budapest Hotel. Тук се случват кръстосани препратки.
E: Да, съгласен съм, но знаеш ли, мислех по -скоро като ... Виждал ли си "49th Paralalel", филма от Втората световна война?
G: Нямам. Не съм класически кинефил. Имам какво да наваксам. Бихте ли го препоръчали?
E: Бих го препоръчал: направено е от двама от най-добрите хора в цялата художествена форма според мен. Става въпрос за нацистите в Канада, точно преди Америка да влезе във войната. Базиран е на истинска история. Мисля, че тогава - имайте предвид, че това беше 1939 г. - идеята за снимане на място беше доста екзотична и изискваше голямо усилие; и този английски режисьор, Майкъл Пауъл, и неговият унгарски сценарист, вероятно пишещ на третия му език, Емерик Пресбургер, са снимали из цяла Канада. И това е ... Знам, че представата ми за Канада е остаряла от 70 години, но знам, че ходят в няколко от тези хотели. Поне един от тях.
Трябва да слезете от главните пътища. Мислех, че САЩ са населени с тази плътна еднородност, просто направо, и е точно обратното. Но трябва да слезете от междудържавната, за да го откриете.
G: Така че предполагам, че когато казахте, че искате да направите обиколка на Големите канадски железопътни хотели, имаше смисъл само да поискате да направите вашата книжна обиколка с влак?
E: А, да. Правенето на тази книжна обиколка с влак беше, защото ми харесва да го правя. Това е едно от онези неща, при които виждате дали ще кажат „да“ и ако го направят – джакпот. И всъщност четях Няма страна за стари хора, не като ръкопис, а като прикачен файл към имейл. Авторът и аз по онова време споделяхме един и същ агент, разбира се много различни кариери и част от радостта беше седенето на този влак да се върти из Америка и да чете Няма държава на лаптоп.
Всъщност не можах да разбера кога е поставена книгата. Така че се чувствах много вечен. В ръкописа бяха споменати няколко мобилни телефона, но този човек в него беше ветеран от Виетнам, който на около 30 години, така че беше малко трудно да се ориентирам. В крайна сметка екстравагантността или идиосинкратичността ... анахронизми! Това е думата. Те бяха разчистени. Какъв невероятен роман.
G: Много очевидно се наслаждавате на пейзажи и се наслаждавате на природата. Откъде дойде любовта ви към картите?
E: Мисля, че бях объркан за това или поне беше скрито от мен, защото не бях проверявал паметта от дълго време. Едва след като започнах да ги правя, баща ми ми напомни, че първата му работа е била да работи за Sinclair Oil в Тексас, да прави карти на петролни находища... Сигурно съм виждал някои от тях. Сега имам инструментите му за чертане и някои от ръководствата, които би използвал. За него, правейки индустриални карти, почеркът му трябваше да е безупречен -- моят почерк е добър, но не безупречен като неговия. Така че може би дълбоко заровен там е фактът, че баща ми правеше карти.
Другото е, че в определен момент от 20 -те си години просто се натъкнах на карта, страхотна карта, която имаше непосредствено значение за мен. Беше страхотно, отчасти защото беше толкова подробно, че изобразяваше отделни дървета и дали тротоарът е тухлен или циментов. Това беше и карта на исторически квартал, за който се опитвах да напиша история по това време. И това беше моментът на Еврика. Сякаш се събуждах в музей.
Това също ми напомни колко от книгите, които имах, докато растях, включваха карти. Най-общо казано, децата разполагат с много време -- те нямат работа, нали знаете -- и може би само аз съм, но харесах картите в приказките. Те бяха дразнещи - понякога гледах картите толкова, колкото и историята. И разбира се, децата препрочитат книги милиони пъти... Този момент на Еврика вероятно е активирал някакво вродено желание. Веднага след това отидох и взех някои много основни артикули и започнах да правя карти.
Не искам да казвам, че имам изключителна пространствена памет, защото кой, по дяволите, знае за това. Това просто... знаете, звучи добре. Но това беше квартал, в който учих в колеж. Достатъчно се беше случило там, за да мога да направя прилични карти по памет. След това започнах да се разклонявам малко. Защо не карта на къщата, в която сме израснали? Защо не миниванът на мащехата ми? Така че започнах да ги правя като коледни подаръци и разширих определението за „карта“, за да включва по същество всичко, което имаше надписи, етикети и стрелки.
Хората тогава, с които говорих за това, щяха да си помислят, че тези карти могат да станат почти чисто концептуални и аз щях да изпитам смешно паническо чувство, защото не съм добър в чистото концептуално мислене и знам - например онзи карикатурист за New Yorker, това ли е Роз Част? Тя би могла да ви даде карта с различни начини за оплакване от обикновена настинка, от изключително екстравагантни до не особено интересни и това не е карта, която бих могъл да измисля. Тя е невероятна в това. Но ако имаше семейство със стар Fiat и всеки член на семейството имаше определено преживяване, техния отличителен опит с тази кола, това би било нещо, което бих могъл да направя като нещо като паметник.
Брат ми имаше някаква униформа за режисура на филми: той имаше бикхорн, който беше подарък, чаша за кафе за пътуване и червена шапка. И картата просто ще събере тези елементи ... Но картата може да бъде всичко. Така започна всичко. Започнах с карти и след това се научих да рисувам. Това беше последователността.
G: Това ме води към следващия ми въпрос. Ти си самоук, нали - как се научи да рисуваш? Това ли е нещо, което току-що сте подхванали, възхищавайки се на илюстрациите и заяждане на собствената си работа? Как започна вашият процес? Току-що ли грабнахте любимата си химикалка и стигнахте до нея?
Е: Мисля, че отговорът на тази последователност от въпроси е "Да". Като идиот бих работил с акварел, защото това е всичко, което магазинът би могъл да има… Това винаги звучи като глупост, когато го кажа, но купих първите си добри инструменти за изкуство в бар. Бях в спортен бар в предградието Уошинтън, окръг Колумбия, и този човек влезе, носейки тези немски инструменти за чертане: технически химикалки, френска крива, триъгълник, линийка, компас, целия училищен пакет по архитектура за първа година от 1989 г. в индустриална чанта Ziploc. Той се оглеждаше, вижда мен и приятеля ми и каза „Точно: момчета от колежа“ и направи крачка. Мисля, че му дадох пет долара. Нямам представа колко струва това нещо, но го използвах -- някои от тях използвам и до днес.
G: Обзалагам се, че това са най -добрите пет долара, които сте харчили.
Е: Да. Вероятно ме замесва в престъпление. Платих обаче за тях.
Нещата сякаш просто се случват по някакъв начин. Рисувах с акварел, докато един много замислен човек на име Роб Рейнолдс не ми каза: „Ерик, мислил ли си да опиташ гваш?“ И разбира се, отговорът ми беше: "Какво е гваш?"
G: Щях да попитам, има ли публикации, които искате да можете да нарисувате отново?
Д: Да и не, защото ако преработих опаковката, да речем, DVD на Rushmore, това няма да е същият обект. Би било нещо друго. Може би просто трябва да го оставим неразделна част от капсулата на времето ... Това е добре за мен.
Това обаче е нещо като стръмна крива: Гледайки илюстрациите на Zissou за Life Aquatic. Харесвам ги, но са от много отдавна. Може би съм плато. Може би това беше върхът на моите способности.
Или DVD корицата на Darjeeling Limited. Това е една от любимите ми рисунки и беше истински тест. Не рисувам много големи, а това нещо имаше толкова много -- има някои неща относно перспективата, които винаги са доста трудни, защото обикновено изглеждат фалшиви, но има много текстури, натъпкани в малко пространство. Мисля, че имам аматьорски страх от добавяне на боя, така че винаги я разводнявам повече, отколкото обикновено правят добре информираните хора ... просто продължавайте да рисувате ... много тънки, неохотни слоеве ... и получавате около тридесет от тези тънки , неохотни слоеве, преди внезапно да има действителен цветен квадрат. Това вероятно е нещо, върху което трябва да работя. Вече забравих дали съм отговорил на въпроса ти. Отговорих ли на въпроса ти? Това беше дълъг отговор.
G: Намирам за много смешно, че започнахте с акварел, защото това е много непростима среда. Повечето хора се научават да си проправят път нагоре, използвайки отрицателно пространство, така че предполагам, че гвашът би бил прекрасен и по -прощаващ начин, тъй като има повече непрозрачност. Смешно е, че така или иначе го поливахте като акварел ... Предполагам, че знаете какво харесвате.
Д: Къде бяхте през 1999 г.! „Ерик, престани да работиш с акварел, това не включва бял, идиот!"
G: Точно така, има отсъствие.
Е: И знаеш ли какво? Трудно е. Не знаех как да го използвам изкусно или да имам темперамента, за да направя нещо красиво просто, да го направя умело ... Някои хора знаят как да сложат маскиращ слой, да ударят цвят, да използват гума за вдигане на маскирането след това ... този вид магия ... Може би просто не е видът на рисуване, който правя. Това звучи благотворително.
Използвах и изключително акварелни блокове ... което е лудост. Страниците се закопчават поради начина, по който са прикрепени към дъската.
И така: гваш и двойно дебела илюстрационна дъска, която е невъзможно да се образува с мехурчета, тъй като всяка частица е залепена за основата си. Това бяха толкова добри неща. Бейнбридж дъска, студено пресован номер 80 ... Когато рисунката беше завършена, аз вземах нож и щраках ръба, за да го отлепя от подложката. Гъвкава хартия беше необходима за скенери за барабани. Трябваше да разбера това.
G: Добре, затова направих краудсорсинг, за да разбера какво искат да знаят другите хора, които те обичат.
E: [Скептичен звук]
G: Просто ме търпи. Те искат да знаят как изглежда вашето жилищно пространство. Пише, че живеете в малък апартамент в Уест Вилидж. Но дай ми нещо, с което да работя. Като пространствено чувствителен човек трябва да има нещо. Оформяте ли цветно чашите си? Имате ли много шалове?
Д: Тези предполагаеми хора вероятно трябва да допуснат възможността да има повече бъркотия, отколкото биха били развълнувани. Много книги, много заета работна маса ... Ето нещо: едно нещо, което осъзнах, че искам, беше класическа червена и бяла покривка за маса за пикник. Мисля, че може да е антистрес агент. Така че имам един на масата си за рисуване.
Като цяло твърде много малки предмети. Иска ми се да мога да кажа, че всички са подаръци ... Но някои са. В малка червена кутия има чифт котва копчета за ръкавели и класически скаутски нож; малък глинен пчел от племенницата ми; богинята Минерва, чийто помощник е бухал, нали? Така че, нещо като много твърда каменна бухал.
Апартаментът ... много е малък. Сам го нарисувах. Всекидневната е успокояващият цвят на шоколадова лента на Hershey. Входът е нещо като -- Не мога да се откъсна от името на боята, wТова е "Frankincense" - успокояващо розово в земен тон. Когато за първи път видях банята тук, все си мислех за "Шофьор на такси". Баня, в която бихте очаквали да откриете мъртвец. Само цъфнала плесен и гола крушка.
Това беше първата стъпка за подобряване на дома. Нямаше нито една хоризонтална повърхност. Сякаш някой беше настроил камера, за да ме гледа как се опитвам да балансирам нещата върху извити повърхности. Затова си помислих „По дяволите с това“ и построих библиотека, а след това още един рафт, който сега има лампа. Обичам да правя това, да изграждам неща и да измислям пространства, защото работя предимно от вкъщи и трябва да положите усилия. Понякога е важно просто да стоите на вратата и да си мислите „Добре, какво става тук? Как би изглеждало това? Какво трябва да се случи по -нататък? "
Рамкирах някои снимки и неща ... Може да се наложи да намеря малко място за съхранение на моите минали произведения на изкуството. Трябва да има бизнес за хората, които искат да съхраняват неща, различни от бижута, неща, които трябва да се съхраняват на топло и сухо място. Може просто да ги сложа в кутия.
G: Надявам се, хубава кутия. Те го заслужават. По темата за рафтове за книги четете ли нещо интересно?
Д: Чета роман, наречен Camilla, първоначално наричан Камила Дикинсън от Мадлен Л'Енгъл Повечето от нейните книги са донякъде фантастични, но тази просто се корени в чувства, хора и живот. Това е първият роман, който мога да си спомня, че прочетох, че някой се занимава с шума, идващ от катера на Трето авеню, който спря да съществува през 1953 г. Така че това е доста добре.
Има един писател, когото обичам, Ричард Прайс, който имаше идеята, че ще напише криминален роман. Това е, което той обикновено прави, но те са шедьоври -- отнемат 8 години за поп -- така че (мисля, че това е правилно) той имаше предвид, че под псевдоним, тази алтернативна личност, той просто ще завърти един за нула време ... И разбира се, отне му 8 години. Той щеше да публикува под псевдонима, но книгата, както се появи в крайна сметка, звучеше точно като роман на Ричард Прайс, така че корицата всъщност казва Белите "от Ричард Прайс, пишещ като Хари Брандт." Както и да е, Брандт или Прайс, това е прекрасно.
G: Има ли някакви книги от детството, които ви идват на ум, било то влиятелни за вашето лично пътуване или като илюстратор?
Е: Да. Първото издание на Джеймс и гигантската праскова. Опитвам се да си спомня името на жената, която ги е илюстрирала, имах това име на върха на езика си. Нанси Екхолм Бъркърт. Тя е чудесна. И очевидно много по -известна с нейната версия на Снежанка. И Чарли и шоколадовата фабрика. Джоузеф Шинделман. Те също са прекрасни.
Мисля, че в един момент братята ми искаха да покажат на приятелите си зашеметяващия факт, че малкият им брат може да чете. Не мисля, че започнах да чета особено рано - мисля, че просто им беше скучно. Например „Ерик може да чете, вижте това!“ Така че те биха се залепили The Hobbit пред мен и щях да прочета на глас първите няколко страници от The Hobbit. Тогава просто продължих да чета. The Hobbit беше един от любимите ми и със сигурност още едно ранно влияние.
Много се разболях в 1 -ви клас и всичко, което правех, беше четенето. Мисля, че всички хора, които четат за удоволствие, трябва да направят това в един момент. Трябва в един момент просто да се потопите и да създадете своя собствена връзка с измислени думи и думи на хартия.
G: Има ли нещо, което споменахте, което бихте искали да илюстрирате?
Д: Знаех, че ще ме попиташ това, и ми се въртеше в главата, опитвайки се да намеря отговор. Обичам Куентин Блейк, но не ми харесва идеята да се заменят оригиналните илюстратори с по -нови илюстратори ... Мисля, че ги харесвам такива, каквито са.
Имаше книга за Джеймс Бонд за оръжията. Вероятно бих могъл да направя това малко по -домашно, малко по -топло. Харесва ми подреждането на елементи.
Не че бих могъл да успея в това, но мога да се видя как преработвам a Dungeons и Dragons пътеводител. Има схематично усещане за тези неща и може би повече маргиналии биха били интересни. Никога не съм играл Dungeons and Dragons на това ниво... Но това -- играта, искам да кажа -- винаги е била замислена около карти. Един вид чувство „Ах ... време за история ...“, ако това има смисъл.
G: И така, тази идея за картографиране идва ли от представата за всички истории, които се случват в един разбираем свят?
Д: Може би става въпрос за усещането да напуснеш известно известно време и да отидеш някъде потенциално по -интересно. Също и идеята за дезориентация и приключението, което дезориентацията подсказва.
Картите за Властелинът на пръстените са направени от сина на Толкин и ми харесва тази идея. Едно нещо, което ме засегна, беше как по време на приключението посещавате само около 20% от картата. Мисля, че децата си мислят: „Защо не чуваме тези момчета тук?“ Картите изглеждат като съществена част от разказването на истории. Така е и корицата. Ето защо не можете да наполовина корица на книга. Историята започва там, независимо дали ви харесва или не.
Говорех с някои деца за моята книга и те бяха доста безмилостни по отношение на корицата. Нарича се Чък Дюган е AWOL.
Книгата на г -н Андерсън
Когато четете книгата, всъщност не достигате до името на героя, докато някой не го спомене в диалог. Така че тези деца попитаха защо разказът не казва само името му. И си помислих: „Е, това е на корицата, какво повече искаш?“ Но е добре да внимавате за подобни неща. Разказването на една история е много моята чаша чай. И не съм единственият.
G: Съгласни ли сте с децата по някое време за техните критики?
Е: Съгласих се с почти 100% от критиките им. Всъщност ме изненадаха. Чък е нещо като роден моряк и те ме попитаха: „Ако е толкова голям моряк, защо не може да остане на лодка?“ Всъщност не бях преброил колко пъти той скача или бива пометен от различни лодки в книгата. Затова просто казах: „Знаеш ли, той няма страхотна седмица. Много лоши момчета. Много неприятности. Той може да остане на лодка, да, но също така е също толкова добър плувец. Така че, когато лошите се появят, може би е добра идея да прескочите зад борда. "
Това, което не споменах, е как оригиналното вдъхновение за прескачане идва от Пол Нюман, от филм, наречен „Човекът от Макинтош“ от 1974 г. Нюман е таен агент, който е дошъл да арестува прочут шпионин/предател, изигран от Джеймс Мейсън, който се случва да бъде доста добър в това, че е мошеник и е в съгласие с местната полиция, и така масите са обърнати към нашия герой. Нюман осъзнава, че той е на път да бъде арестуван. И така, в пълен костюм и вратовръзка, той се гмурка зад борда, плува под лодката от другата страна и бяга. Той остана с мен като един от най -големите изненадващи движения на възрастен във филмите.
G: Върнете ни отново към процеса зад вашата книга и повечето от работата ви всъщност, можеш ли да ми опишеш как изглежда твоята рутина при започване на нова работа? Искам да знам какво се е случило, когато сте назначени за Project Puffin.
Д: Режеща илюстрационна дъска. Не знам защо правя това, но след това внимателно изтривам дъската. Все още няма нищо по него. Но мисля, че просто го загрявам, като двигател на кола.
След това влизам и отбелязвам маржовете си, на сантиметър от всяка страна на дъската. Малка скоба, знаете, дължина и ширина.
Измивам палитрата си. Имам хубав набор от палитри за боя, направени от порцелан. Изглежда, че в днешно време са направени от пластмаса, но аз предпочитам порцелана.
Почистване на химикалки ... Не използвам писалки много напоследък. Някой е сменил производителя, мисля. По -новите просто размахват мастило навсякъде. Изглежда не държат чиста линия.
Понякога се чувства като края на една ера. Много от инструментите и консумативите, които използвам ... Изглежда съм пристигнал в момента на залеза. Повечето илюстратори изглежда имат такава непосредствена връзка с цифровия стилус и таблета. Страх ме няма.
По същия начин е и с електронните книги. Чета книги с твърди корици и винаги имам молив, за да правя малки бележки. Мисля, че дори текстурата на хартията задълбочава преживяването, знаете ли? Той просто добавя малко разцвет в съзнанието ви, който иначе не бихте получили. Това е все едно да отидете в истинска библиотека, вместо да използвате алгоритми за намиране на нови книги. Понякога инцидентът не може да бъде алгоритъм.
G: Инцидентът не може да бъде алгоритъм. Каква линия. Ако имахме цял ден, бих ви позволил да разширите това. Но уви, не го правим. Нека поговорим за Puffin. Какъв беше вашият процес на мислене зад това?
Д: Това трябваше да бъде скица. Чух това и си помислих: „Е, нека да игнорираме това“. Знаеш ли, скиците ми не са особено добри. Моите драскулки приличат на драскулки „хора, които не могат да рисуват“. Не може да се позволи фасадата да падне!
Затова си помислих, че той ще бъде малък, но трябва да е голям по дух. Той трябва да има характер. И така влязох и погледнах истинската статия. Бях забравил, че пуфините не приличат на пингвини ... така че първото нещо, което направих, беше да взема куп снимки на бучки.
Исках този бизнес пуфин - провежда телеконференции, знаете, това е професионален пуфин - да има куфарче и вратовръзка. Но той също е създание на природата, така че исках да е готов за действие. Той е птица; може би духа силен вятър, вратовръзката му се вее и ръката му стиска куфарчето под ъгъл. Единият му крак е вдигнат във въздуха за баланс.
Форма на тялото -- кое е смешното? Като яйце, помислих си. Тогава нарисувах няколко версии на главата му. Този, който харесвам, изглеждаше като Еди Мънстър. Мислех, че изглежда умен и странен, и си помислих: „Това изглежда правилно“. Така че се опитах да го взривя и вече нямаше правилния вкус. И това винаги е дилемата, да извлечеш искрата от малка идея, за да останеш жива, след като стане по-пълна.
Така че имаме тази глава на Франкенщайн, нещо като трапец или ромбазоид, ако това е правилната дума [не е], нещо плоско от двата края.
Първоначално се опитвах да му дам изразителни очи, но с тази малка глава в крайна сметка опитах само точки. Сетих се за глинения пингвин от "Грешните панталони" -- виждал ли си го някога? -- Създателите успяват да вкарат огромно количество изразителност в двете малки мраморни очи на този пингвин. Когато той гледа немигащо, това е много изнервящо.
Взех нещо с вятъра и вместо това си помислих: „Ако погледнете краката му, ще трябва да му дадем обувки. Затова отидох да погледна Чърч, стария утвърден класически британски производител на обувки.
... И така, да, започнах да мисля за обувки с поддупване. Той ще вдигне крака си, само за да разкрие, че носи специални обувки, направени от най -добрия майстор на обувки. Какво е доброто име за обувки с поддупване?
Goslings, Paddlers, дълго име, включително кормила ... В този момент аз просто се опитвам да генерирам имена на маркови обувки. Той е морска птица, краката му са по същество кормила. Така че започвам да усъвършенствам Puddlers, Raddlers и се спрях на: „кормила по поръчка“.
Той е мълчалив. Но чорапите му съвпадат с цветовете на човката му. Това е единственото му тихо кимване към стила, тъй като вратовръзката му е черна с бели петна. Те бяха направени от коригираща лента на пишеща машина. Това всъщност е малко парче филм с бяла емулсия от едната страна. Ако надраскате молив върху това, можете да оставите малки бели зони. Така че това са белите петна на вратовръзката му.
He изглежда делови, но не лишен от хумор. Обувките му са добри, защото наистина са кормила: имат формата на краката му и има ципести крака. Куфарчето е като нещо, което бихте носили на B-52: Военновъздушните сили имаха тези страхотни големи куфарчета. Момчета биха излезли с кой знае колко тетрадки и какво ли още не -- така че, тройно широко куфарче с акордеон.
G: Намирам факта, че сте му направили обувките върховете на крилата доста умен, като видя, че е птица.
Е: Не бях мислил за това.
G: Шегуваш се.
E: Мислех си как бях чул тези обувки да бъдат описани като "перфорирани". Хареса ми тази дума, друг анахронизъм за минали времена -- стар жаргон. Това беше в ума ми. Но да, върховете на крилата. Разбира се.
G: Предполагам, че ще трябва да завърша с един преигран въпрос, защото знам, че изяждам дневните ви часове тук. Ако можехте да вземете само едно нещо на почивка, за да правите изкуство, какво би било то?
Д: Моят молив за късмет. Тежко е. Немски е. Това е сериозен инструмент. Този молив означава много за мен.
В момента чета детска книга, където всяка глава започва с нещо, което изглежда като наистина деликатна илюстрация с молив, и е много топло. Така че, това ще ми трябва.
G: За мен беше удоволствие да се запознаем и да говорим с вас толкова откровено. Със сигурност ще изпратя това по ваш начин, преди да публикувате.
Е: Благодаря, оценявам това. Предполагам, че имаше думи, които не искам близо един до друг.
* * *
Въпреки че не се наложи да изреждам нито една от думите му, аз прекарах няколко часа, опитвайки се да избера най -добрите, най -ценните парчета от този разговор. Безплатна конференция беше достатъчно полезен, за да ме ориентира с помощта на нашата функция за автоматично търсене, което означава, че мога да намеря почти всяка част от интервюто чрез лента за търсене на данни в записания запис.
Можете да намерите повече от работата на Ерик тук, който включва версия на портфолиото му за изтегляне.
Интервюирането на артисти е една от най -добрите части в работата ми тук и не би било възможно през по -голямата част от времето без виртуални конференции. Ако трябваше да почукам на вратата му, за да резервирам това интервю, почти мога да гарантирам, че няма да има карта за него.
Почти забравих - Ерик Чейс Андерсън слага канела в кафето си. Сега знаеш.
Ерик Андерсън, всички. Благодаря за четенето.
FreeConference.com оригиналният безплатен доставчик на конферентни разговори, който ви дава свободата да избирате как да се свържете с вашата среща навсякъде и по всяко време без задължение.
Създайте безплатен акаунт още днес и изпитайте безплатни телеконференции, видео без изтегляне, споделяне на екрана, уеб конференции и др.
[Ninja_form ID = 7]
Пуфинът на г -н Андерсън, 2018 г.
